auteures

Nicolas Barry est un auteur dramatique et chorégraphe né en 1989 à Lille. Après des études de lettres à la Sorbonne et de théâtre à l’école Claude Mathieu (Paris), il intègre l’ENSATT à Lyon dans le département d’écriture dramatique. Il travaille dès 2017 comme dramaturge auprès de Julien Fisera (Compagnie Espace Commun). Il est lauréat de la bourse Recherche et Création Artistique 2018-2019 (ENSATT Lyon, ENSBA Lyon, CNSMD Lyon) qui lui permet de créer le spectacle Les Obsèques du Grand Paon, dont l’extrait « Pas de Danse » l’amène à participer au concours Danse Élargie organisé par le Théâtre de la Ville. Avec sa compagnie l’Ensemble Facture, il réalise l’Eau Potable, court métrage dont il assure l’écriture et la mise en scène. Sa pièce La Paix dans le monde a été Lauréate du festival Jamais Lu et donnée en lecture à Théâtre-Ouvert en 2021, puis sélectionnée par le comité de lecture Troisième Bureau à Grenoble. Sa première création de danse-théâtre, Grand Crié, est créée en novembre 2022 aux SUBS à Lyon, puis présentée entre autres au Théâtre de Abbesses et au CENTQUATRE (Festival Impatience). Le rêve de voler, créé en 2023, est présenté dans le cadre de la Biennale de la Danse de Lyon, ainsi qu’au TU-Nantes, et sera en tournée pendant la saison 24-25.

Après des études en Lettres à l’Université de Genève, Valeria Bertolotto obtient le diplôme du Conservatoire d’art dramatique de Lausanne (SPAD) en 1998. Depuis, elle joue notamment sous la direction de Claude Stratz, Andrea Novicov, Denis Maillefer, Marielle Pinsard, Alexandre Doublet, Natacha Koutchoumov, Émilie Charriot, Oscar Gómez Mata et Philippe Saire. En 2014, elle monte la Cie J14 avec la comédienne Aline Papin, avec laquelle elle crée la performance Autofèdre au TLH à Sierre, reprise par la suite au Centre Culturel Suisse de Paris et à l’Arsenic à Lausanne. De 2013 à 2020, elle intervient régulièrement comme pédagogue à La Manufacture – Haute école des arts de la scène, à Lausanne, tant dans la filière théâtre que dans la filière danse, dans le cadre de jurys ou de stages d’interprétation.

En 2021, elle rejoint la haute école en tant que responsable académique du Bachelor Théâtre. Après la saison_répertoire, la saison_ENSEMBLE ENCORE, la saison_(RE)CYCLE et la saison_ÉC(H)O, elle continue sa collaboration artistique avec le POCHE /GVE, en tant que membre de l’Ensemble de la saison_TCHAO ADJEU TCHÜSS, ainsi qu’avec sa propre création dont elle signe l’écriture et la mise en scène, Carte blanche à ma mère.

Rainald Goetz est né à Munich en 1954. Après des études de médecine et d’histoire, il exerce son métier de neurologue dans une clinique psychiatrique avant de se consacrer à l’écriture. En 1983, il crée l’événement lors d’un happening durant la cérémonie du prix littéraire Ingeborg Bachmann en s’ouvrant le front avec un scalpel ! La même année, il publie son premier roman Irre (Chez les fous) et obtient la bourse des éditions Suhrkamp. Il écrit aussi des nouvelles et des pièces de théâtre. La trilogie Krieg, comprenant Heiliger Krieg (Guerre), Kolik (Colique) et Schlachten (Batailles), est publiée en 1986. Lauréat de nombreux prix littéraires en Allemagne, Rainald Goetz a notamment reçu en 2000 le Prix de la dramaturgie contemporaine de Mülheim pour sa pièce Jeff Koons, et en 2015 le prestigieux Prix Georg-Büchner. Chroniqueur du temps présent, son œuvre mêle fine observation et analyse du quotidien, du langage des médias, de la parole publique et de la recherche scientifique, philosophique, artistique et historique.

Bernard-Marie Koltès est né à Metz en 1948. Après avoir goûté au piano ainsi qu’au journalisme dans sa jeunesse, c’est en assistant à une représentation de Médée, interprétée par Maria Casarès, qu’il découvre sa passion pour le théâtre à l’âge de vingt ans. Après un bref passage au Théâtre National de Strasbourg, il fonde sa propre compagnie Le Théâtre du Quai. Il écrit ensuite plusieurs pièces dans les années 70, qu’il met lui-même en scène. Après un voyage au Nicaragua, au Guatemala puis au Salvador, Koltès écrit Combat de nègre et de chiens en 1979. La pièce est créée en 1983 par le metteur en scène Patrice Chéreau ; c’est le début d’une collaboration qui se poursuit avec les pièces Quai Ouest (1985), Dans la solitude des champs de coton (1986) et Le retour au désert (1988).

La dernière pièce de Koltès, Roberto Zucco (1988), est créée à Berlin par Peter Stein en 1990. Il est également l’auteur d’un roman, La fuite à cheval très loin dans la ville (1976), ainsi que d’un recueil de textes courts (Prologue & autres textes, publié de manière posthume en 1991). Mort en 1989 des suites du sida à l’âge de 41 ans, Bernard-Marie Koltès jouit aujourd’hui d’une renommée grandissante.

Rebekka Kricheldorf est née en 1974 à Fribourg-en-Brisgau. Après des études de romanistique à l’Université Humboldt de Berlin, elle suit la formation d’écriture scénique à l’Académie des Arts de Berlin. En 2004, elle est auteure en résidence au Théâtre National de Mannheim, et dramaturge-auteure en résidence ainsi que membre de la direction artistique du Theaterhaus Jena de 2009 à 2011. Elle reçoit de nombreux prix pour ses pièces, qui sont notamment montées au Staatstheater de Kassel, au Stadttheater de Berne, au Schauspielhaus de Hambourg et au Théâtre d’Osnabrück. Villa Dolorosa (2009) et Testostérone (2013) sont présentées dans le cadre des Journées des Auteures du Deutsches Theater de Berlin, et Rebekka Kricheldorf est nominée deux années de suite pour le Prix du Théâtre de Mülheim.

Au POCHE /GVE, ses pièces Extase et Quotidien et Villa Dolorosa sont mises en scène par Guillaume Béguin lors de la saison_UNES. Plus récemment, Fräulein Agnès est mise en scène par Florence Minder au cours de la saison faire_durer, La Maison sur Monkey Island par Guillaume Béguin lors de la saison_répertoire, et Une oreille nue à la patte d’amour par Céline Nidegger et Bastien Semenzato lors de la saison_(RE)CYCLE.

Après des études à l’ENSATT à Lyon (2008-2011), Magali Mougel a enseigné à l’Université de Strasbourg et a été rédactrice pour le Théâtre national de Strasbourg. En 2015, elle choisit de se consacrer pleinement à l’écriture. Elle collabore avec nombreuses compagnies et théâtres, et elle se prête régulièrement à l’exercice de la commande d’écriture. Elle a écrit entre autres Guérillères ordinaires mis en scène par Anne Bisang au POCHE /GVE en 2015 ; Elle pas Princesse, Lui pas Héros mis en scène par Johanny Bert au CDN de Sartrouville en 2016 et à New York en 2019 (traduction de Chris Campbell) ; Suzy Storck, mis en scène par Simon Delétang au Théâtre du Peuple à Bussang en 2019 ; Penthy sur la bande, mis en scène par Renzo Martinelli en 2019 au Théâtre I à Milan (traduction de Silvia Accardi) ; Shell Shock, mis en scène par Hélène Gay au GRAND R – Scène Nationale de La Roche-sur-Yon ; Frisson, mis en scène par Johanny Bert au CDN de Sartrouville en 2020 ; et Lichen, mis en scène par Julien Kosellek au Théâtre Antoine Vitez de Ivry en 2024. Ses textes de théâtre sont publiés par les Éditions Espaces 34. Ses pièces sont également traduites dans de nombreuses langues et éditées en Angleterre, en Argentine, en Corée, en Italie, et au Mexique, entre autres.

Magali Mougel est membre du Grand Ensemble artistique du Théâtre des Quinconces & L’Espal – Scène nationale du Mans. En tant que pédagogue, elle intervient régulièrement à l’Institut littéraire de la Haute École des Arts de Berne, ainsi qu’au sein du Département des Écrivain·e·s dramaturges de l’ENSATT à Lyon. Magali Mougel est lauréate du Grand Prix de littérature dramatique ARTCENA 2024 avec son texte Lichen.

Ancien élève de l’École Normale Supérieure, Guillaume Poix est romancier et dramaturge. En 2014, il publie un premier texte de théâtre, Straight, lauréat de l’Aide nationale à la création des textes dramatiques d’Artcena et Prix des Journées de Lyon des Auteurs de Théâtre en 2014, Prix Godot des lycéens et Prix Sony Labou Tansi des lycéens en 2016. Suivront  Et le ciel est par terre, Tout entière, Fondre et Soudain Romy Schneider (finaliste du Grand Prix de littérature dramatique 2020, puis adapté pour France Culture en septembre 2021). Son premier roman, Les fils conducteurs (Verticales, 2017 ; Folio, 2019), a reçu le Prix Wepler – Fondation La Poste. Son deuxième roman, Là d’où je viens a disparu (Verticales, 2020), a reçu le prix Alain Spiess du deuxième roman et le prix Frontières-Léonora Miano.

Collaborateur de longue date du POCHE /GVE, il est dramaturge de la saison_UNES (15-16) ; son texte Waste est mis en scène par Johanny Bert lors de la saison_D’EUX (16-17). La Côte d’Azur, sa pièce autour de la figure de Romy Schneider, est mise en scène par Manon Krüttli pour la saison_ensemble (18-19). Son adaptation de la célèbre comédie française, Le Père Noël est une benne à ordures, est également mise en scène par Manon Krüttli lors de la saison_(RE)CYCLE (22-23).